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<BiographicalNote textformat="02" language="fre">&#60;p&#62;Lukas Fuchsgruber est historien de l'art et vit à Berlin. Après un master en histoire de l&#8217;art achevé en 2012 avec un mémoire sur Otto Mündler, il a soutenu en 2018 sa thèse de doctorat sur la création de l&#8217;hôtel Drouot, sous la direction de Bénédicte Savoy. Il a été chargé de recherche au Germanisches Nationalmuseum à Nuremberg et à la Technische Universität (TU) Berlin, boursier de la fondation Studienstiftung des deutschen Volkes et membre du collège doctoral franco-allemand « &#60;a href="https://difference.hypotheses.org/"&#62;Construire les différences &#60;/a&#62;». Ses recherches portent notamment sur les aspects économiques de l&#8217;histoire de l&#8217;art. Les thèmes de ses publications incluent les voyages d&#8217;artistes entre la France et l&#8217;Allemagne, les ventes aux enchères à Paris et à Berlin, les archives photographiques et les falsifications artistiques, l&#8217;art dans l&#8217;espace urbain et numérique.&#60;/p&#62;  &#60;p&#62;&#60;strong&#62;CV&#60;/strong&#62;&#60;/p&#62;  &#60;ul&#62;  &#60;li&#62;depuis 2018 : chercheur postdoctoral à la Technische Universität (TU) Berlin&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;2018 : soutenance de la thèse de doctorat sur la création de l&#8217;hôtel Drouot, sous la direction de Bénédicte Savoy&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;2016 &#8211; 2018 : chargé de recherche au Germanisches Nationalmuseum de Nuremberg et à la Technische Universität Berlin&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;2013 &#8211; 2016 : boursier de la fondation Studienstiftung des deutschen Volkes, membre du collège doctoral franco-allemand « &#60;a href="https://difference.hypotheses.org/"&#62;Construire les différences : pratiques, récits, média&#60;/a&#62; » et plusieurs séjours de recherche à Paris&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;2005 &#8211; 2012 : études d&#8217;histoire de l&#8217;art et de sciences économiques à Berlin et Nuremberg&#60;/li&#62; &#60;/ul&#62;  &#60;p&#62;Direction d&#8217;ouvrage&#60;/p&#62;  &#60;ul&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber et Thomas Skowronek (éd.), &#60;em&#62;Journal for Art Market Studies&#60;/em&#62;, Vol. 1, No. 2 (2017) : &#60;em&#62;Theories of the Art Market: Data &#8211; Value &#8211; History&#60;/em&#62;, en ligne : &#60;a href="https://www.fokum-jams.org/index.php/jams/issue/view/3/showToc"&#62;https://www.fokum-jams.org/index.php/jams/issue/view/3/showToc&#60;/a&#62;.&#60;/li&#62; &#60;/ul&#62;  &#60;p&#62;Articles&#60;/p&#62;  &#60;ul&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « Museum Photo Archives and the History of the Art Market: A Digital Approach », dans &#60;em&#62;Arts (MDPI)&#60;/em&#62;, 2019.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « Berlin &#8211; Paris: Transnational Aspects of French Art Auctions in the Middle of the Nineteenth Century », dans Jan Dirk Baetens et Dries Lyna (éd.), &#60;em&#62;Art Crossing Borders. The Internationalisation of the Art Market in the Age of Nation States, 1750-1914&#60;/em&#62;, Leiden/Boston, Brill, 2019, p. 193-219.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « Expertise et circulation. Les marchands d&#8217;art et la fondation de l&#8217;hôtel Drouot », dans Hélène Ivanoff et Denise Vernerey-Laplace (éd.), &#60;em&#62;Les artistes et leurs galeries. Paris-Berlin, 1900-1950&#60;/em&#62;, vol. 1 :&#60;em&#62; Paris&#60;/em&#62;, Mont-Saint-Aignan, Presses Universitaires de Rouen et du Havre (PURH), 2019.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber et Thomas Skowronek, « Introduction. Art History, Art Market Studies and the Question of Theory », dans &#60;em&#62;Journal for Art Market Studies&#60;/em&#62;, Vol. 1, No. 2 (2017), p. 1-4.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « The Hôtel Drouot as the stock exchange for art. Financialization of art auctions in the nineteenth century », dans &#60;em&#62;Journal for Art Market Studies&#60;/em&#62;, Vol. 1, No. 1 (2017), p. 34-46.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « Probleme des Schreibens über Graffiti: Ökonomie der Ästhetik und Ästhetik der Ökonomie », dans Jo Preußler (éd.), &#60;em&#62;The Death of Graffiti&#60;/em&#62;, Berlin, Possible Books, 2017, p. 44-48.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « Markt und Manipulation in der historischen Auktionshausliteratur», dans Julien Beaufils, Solenn Carof &#60;em&#62;et al.&#60;/em&#62; (éd.), &#60;em&#62;Trajectoires&#60;/em&#62;, n&#60;sup&#62;o&#60;/sup&#62; 10, 2016.&#60;/li&#62;  &#60;li&#62;Lukas Fuchsgruber, « Virtualität und Ökonomie. Ästhetische Potentiale der vernetzten Hypergraphik», dans Sabine Bartelsheim (éd.), &#60;em&#62;kunsttexte.de&#60;/em&#62;, n&#60;sup&#62;o&#60;/sup&#62; 3 : &#60;em&#62;Hyperimages in zeitgenössischer Kunst und Gestaltung&#60;/em&#62;, 2016.&#60;/li&#62; &#60;/ul&#62;</BiographicalNote> 
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<PersonName>Centre allemand d'histoire de l'art / Deutsches Forum für Kunstgeschichte</PersonName> 
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<BiographicalNote textformat="02" language="fre">&#60;p&#62;Thomas W. Gaehtgens est depuis 2004 docteur honoris causa du Courtauld Institute of Art, London et membre de nombreuses institutions internationales. En 2009, il a été décoré par le Grand Prix de l'Académie Française pour la Francophonie. Fondateur et directeur honoraire du Centre allemand d'Histoire de l&#8217;Art à Paris (1997&#8211;2007), il a été nommé directeur du Getty Research Institute à Los Angeles en 2007. Ses domaines d&#8217;études sont l&#8217;art français et allemand du XVIIIe au XXe siècle. &#60;/p&#62;</BiographicalNote> 
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<Text textformat="02" language="ger">&#60;p&#62;« La bourse de l'art », le « casino » : c&#8217;est ainsi que les critiques d&#8217;art du XIX&#60;sup&#62;e&#60;/sup&#62; siècle désignent l&#8217;hôtel Drouot. À partir de 1852, les commissaires-priseurs centralisent leurs ventes aux enchères en ce lieu, métamorphosant par là le marché de l&#8217;art français en profondeur. Lukas Fuchsgruber nous emmène dans les coulisses du spectacle des enchères et montre l&#8217;importance de ces ventes publiques pour le monde de l&#8217;art parisien de l&#8217;époque. À partir des spécificités économiques et juridiques de ce secteur en France, d&#8217;une part, et de leurs liens d&#8217;interdépendance avec l&#8217;histoire de l&#8217;art française, d&#8217;autre part, l&#8217;auteur met en lumière les relations des artistes et marchands d&#8217;art avec le célèbre hôtel des ventes, ainsi que sa réception par la critique. Sources d&#8217;archives, textes historiques et nombreuses illustrations nous conduisent à travers les différentes pièces de l&#8217;édifice, éclairant une période clé du développement du marché de l&#8217;art français. En mettant ainsi l&#8217;accent sur la maison de ventes aux enchères comme l&#8217;un des lieux centraux de l&#8217;art, cette étude ouvre de nouvelles perspectives pour l&#8217;histoire de l&#8217;art du XIX&#60;sup&#62;e&#60;/sup&#62; siècle.&#60;/p&#62;</Text>
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<Text language="ger">À partir de 1852, les commissaires-priseurs centralisent leurs ventes aux enchères à l'hôtel Drouot, métamorphosant par là le marché de l'art français en profondeur. Lukas Fuchsgruber nous emmène dans les coulisses du spectacle des enchères et montre l&#8217;importance de ces ventes publiques pour le monde de l&#8217;art parisien de l&#8217;époque.</Text>
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<Text textformat="02">&#60;p&#62;Danksagung&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Einleitung&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Forschungsstand&#60;/p&#62;
&#60;p&#62; &#60;/p&#62;
&#60;p&#62;&#60;strong&#62;I. Kunstauktionen vom Hôtel Bullion bis zum Hôtel Drouot&#60;/strong&#62;&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;a. Kunstauktionen vom 18. bis ins 19. Jahrhundert&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;b. Das Hôtel Drouot, ein Monument des Kunstmarkts&#60;/p&#62;
&#60;p&#62; &#60;/p&#62;
&#60;p&#62;&#60;strong&#62;II. Kunsthandel und Kunstauktion im 19. Jahrhundert&#60;/strong&#62;&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;a. Der Händlerexperte als neuer Akteur&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;b. Fallbeispiel Auktionskünstler&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;c. Der Unterschied zu England&#60;/p&#62;
&#60;p&#62; &#60;/p&#62;
&#60;p&#62;&#60;strong&#62;III. Das Spektakel der Auktion und der Wert der Kunst&#60;/strong&#62;&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;a. Eine Literatur über das Auktionshaus entsteht&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;b. Exkurs: Expertise und Antisemitismus&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;c. Auktionshausliteratur als Theorie vom Wert der Kunst&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;d. Fälschungen&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;e. Bilder des Marktes&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;f. Exkurs: Das Geschlechterverhältnis im Auktionshaus&#60;/p&#62;
&#60;p&#62; &#60;/p&#62;
&#60;p&#62;&#60;strong&#62;Schluss&#60;/strong&#62;&#60;/p&#62;
&#60;p&#62; &#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Anmerkungen&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Archivalien&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Literaturverzeichnis&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Index&#60;/p&#62;
&#60;p&#62;Abbildungsnachweis&#60;/p&#62;</Text>
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<Text language="fre">Les ouvrages de la collection Passages/Passagen sont le fruit de projets de recherche sur l'art et l'architecture allemands et français, du Moyen Âge à nos jours.</Text>
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<Text language="fre">&#60;p&#62;Les ouvrages de la collection Passages/Passagen sont le fruit de projets de recherche sur l'art et l'architecture allemands et français, du Moyen Âge à nos jours.&#60;br /&#62; Recueils d'articles scientifiques, recherches approfondies, actes de colloques, traductions, anthologies, ils contribuent à diffuser les connaissances scientifiques françaises et allemandes en histoire de l'art et encouragent les collaborations internationales entre chercheurs autour de thèmes s'attachant à l'histoire des relations artistiques européennes&#60;/p&#62;</Text>
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<Text>&#60;p&#62;1976 wurde das Auktionshaus Hôtel Drouot &#8211; 124 Jahre nach seiner Eröffnung &#8211; abgerissen. Zahlreiche Umbauten hatten nicht ausgereicht, um den infrastrukturellen Erfordernissen des Kunst- und Antiquitätenhandels des 20. Jahrhunderts gerecht zu werden. Vier Jahre später öffnete der Nachfolgebau, das »Neue Drouot«, am gleichen Ort seine Pforten. Noch 1973 wurde ein Film im alten Gebäude gedreht, eine Hommage an das Hôtel Drouot als Erbe beziehungsweise Zeuge des Paris des 19. Jahrhunderts. Dieser Film trägt den Titel &#60;em&#62;Nuits Rouges&#60;/em&#62; (&#60;em&#62;Rote Nächte&#60;/em&#62;), in Deutschland als &#60;em&#62;Der Mörder ohne Gesicht&#60;/em&#62; veröffentlicht, und ist ein an der Figur des Fantômas orientierter Krimi, der als Hauptfiguren unter anderem dem in Paris etwas verloren wirkenden, von Gert Fröbe gespielten Kommissar einen »Mörder ohne Gesicht« (gespielt von Jacques Champreux) gegenüberstellt. Im Film fungiert das mit Antiquitäten gefüllte Hôtel Drouot als das Gegenstück zur kybernetischen Schaltzentrale des Verbrechers. In mehreren Szenen wird das Hôtel Drouot mit seiner Infrastruktur, seiner Architektur und dank der darin stattfindenden Interaktionen mit seinen verschiedenen Räumen vorgestellt; es dient als Bühne für unterschiedliche Ereignisse, wie Vorbesichtigungen, Auktionen oder einen nächtlichen Einbruch mit anschließender Kampf- und Verfolgungsszene. Der Film zeigt das Hôtel Drouot als einen von Nostalgie und Antiquiertheit geprägten Ort; er wirkt wie ein Vorspiel des bevorstehenden Abrisses. Dieser letzte, filmische Blick auf den Bau verweist deutlich auf dessen Alter und seine Bezüge zum 19. Jahrhundert. Das vorliegende Buch erforscht die Gründung des Hôtel Drouot als ein Ereignis in der Kunstwelt und innerhalb des Kunstmarkts Mitte des 19. Jahrhunderts, geht also auf die im Film lokalisierte Verortung mit ihren historischen Bezügen ein; er sei damit durchaus als visuelles Begleitmaterial zur Lektüre empfohlen.&#60;/p&#62;  &#60;p&#62;Ab Mitte des 19. Jahrhunderts fanden in den rund 20 Auktionssälen des Hôtel Drouot jährlich Tausende verschiedener Versteigerungen statt, deren Objekte vom Sessel aus einer Haushaltsauflösung bis zum Gemälde in einer Kunstauktion reichten. Das Hôtel Drouot war ein monumentaler Ort, der in der städtischen Ökonomie von Paris fest verankert war; ein Auktionshaus, wie es in dieser Zeit kein anderes gab, sowohl was seine Größe als auch seine marktökonomische Macht betraf. 1852 eröffnet, war es neben der Börse, den Kaufhäusern und den Passagen ein Hauptbezugspunkt des ökonomischen Lebens im Zweiten Kaiserreich. In dieser turbulenten Zeit der gesellschaftlichen Transformationen bedeutete die Eröffnung eines so zentralen Gebäudes die Geburt einer neuen machtvollen Institution, die jahrzehntelang nicht nur den nationalen, sondern auch den internationalen Kunstmarkt beeinflussen sollte.&#60;/p&#62;  &#60;p&#62;Die französischen Auktionatoren hatten seit 1801 ein rechtlich abgesichertes Monopol auf öffentliche Versteigerungen inne, welches erst im Jahr 2000 aufgelöst wurde. Die Gründung des Hôtel Drouot versprach nicht nur die Konzentration ihrer Versteigerungen an einem zentralen Ort &#8211; der neue, repräsentative Bau trug auch ihrem veränderten Selbstverständnis Rechnung. Im Verlauf der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts hatten sie ihre Zuständigkeiten erfolgreich ausweiten können, wodurch auch ihre gesellschaftliche Bedeutung zunahm. Besonders deutlich wird das am Handel mit Kunstwerken: Nun fanden vermehrt spektakulär inszenierte Versteigerungen von Sammlungen und &#8211; bis dahin eher unüblich &#8211; von Werken lebender Künstler statt. Dieser sich zunehmend verändernde Auktionshandel mit Kunst erfuhr eine intensive und auch grenzübergreifende Rezeption in der Presse und auch in mehreren Büchern. Die große Bedeutung, die das Hôtel Drouot für die Kunstwelt besaß, gründet auch auf deren Veränderung, die um die Mitte des 19. Jahrhunderts beispielsweise durch Expertenkultur und Ausstellungskonzepte greifbar wird. Durch das Monopol des Hôtel Drouot und dadurch, dass Paris zu dieser Zeit einen zentralen Bezugspunkt für die europäische Kunstwelt darstellte, lassen sich solche Veränderungen am Hôtel Drouot exemplarisch ablesen.&#60;/p&#62;  &#60;p&#62;Die vorliegende Arbeit widmet sich einerseits der Geschichte des Auktionshauses Hôtel Drouot als Institution auf juristischer, organisatorischer, infrastruktureller beziehungsweise architektonischer Ebene, andererseits interessiert sie sich für den Kunstauktionsmarkt, wie er sich speziell an diesem Ort abgespielt hat, wie auch für die Art seiner Thematisierung in Text und Bild in den ersten Jahrzehnten nach der Gründung. Sie fragt nach Akteuren, Rahmenbedingungen, Transformationen und Konflikten, die seine Etablierung begleitet haben. Wie gestalteten sich Architektur, Infrastruktur, Ordnung und Nutzung dieser neuen Institution? Welche Reaktionen und Diskussionen rief sie hervor? In welchem Verhältnis stand sie zur damaligen Kunstwelt, und in welches Verhältnis setzte sich diese umgekehrt zu ihr?&#60;/p&#62;  &#60;p&#62;Diese Fragen werden in drei Teilen erörtert: Am Anfang steht die Geschichte der Kunstauktionen und Auktionshäuser in Frankreich, die in der Errichtung des Hôtel Drouot gipfelte. Der Neubau wird sowohl hinsichtlich seiner Architektur und repräsentativen Funktion als auch seiner Infrastruktur und praktischen Nutzung vorgestellt. Der zweite Teil ist dem Kunstmarkt gewidmet, wie er sich im Hôtel Drouot abgespielt hat. Hier geht es um die neu auftauchende Figur des Händler-Experten sowie um die ebenfalls neue Bedeutung von Auktionen mit Kunstwerken von noch lebenden Künstlern. Im dritten Teil geht es, das Thema abrundend, um zeitgenössische Reaktionen auf den sich verändernden Markt und die sich ausdifferenzierenden Aktionsräume der Kunstwelt. In den Fokus rückt hier die Auktionshausliteratur, vor allem diejenige von Henri Rochefort (1830&#8211;1913) und Jules Champfleury (1820&#8211;1889), sowie die Bilder von Gustave Doré (1832&#8211;1883), Honoré Daumier (1808&#8211;1879) und anderen. Zwei historischen Debatten wird dabei besondere Aufmerksamkeit gewidmet: dem Diskurs um den Wert der Kunst und ihrer &#8250;Finanzialisierung&#8249; sowie demjenigen um Betrug und Fälschung.&#60;/p&#62;  &#60;p&#62;Der Kunstmarkt interessiert damit nicht nur im Hinblick auf die kommerziellen Transaktionen, die in ihm stattfanden, sondern er wird hier in einem breiteren Sinne als die ökonomische Basis der Kunstwelt verstanden &#8211; als das Terrain, das Bewertungen offensichtlich werden lässt. Das Hôtel Drouot hatte zwei wesentliche Funktionen: Es war die zentrale Institution für Auktionen nicht nur von Kunst, sondern von mobilen Gütern im weitesten Sinne und zudem ein wichtiger Bezugspunkt für Kunstkritik und -theorie. Hier geht es also nicht nur um die Geschichte des Kunstmarkts an sich, sondern auch um ökonomische Aspekte der Kunstgeschichte generell. Die historischen Diskussionen um das Auktionshaus, die beispielsweise in der Auktionshausliteratur stattfanden, waren in weiten Teilen auch Diskussionen über den &#8250;Wert&#8249; der Kunst. Dieses Buch hat in diesem Sinne zwei klare Ziele: Zum einen soll die Funktion und Bedeutung des Hôtel Drouot als ein institutioneller und repräsentativer Ort für die Geschichte der Kunstauktion herausgestellt werden, zum anderen widmet sich diese Studie dem historischen Verständnis der Ökonomie von Kunst.&#60;/p&#62;</Text>
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