<TitleType>01</TitleType> <TitleText>Passages</TitleText>

Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris onixsuitesupport@onixsuite.com 20260619 fre

COM.ONIXSUITE.9782735112234 03 01 Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris 02 2735112233 03 9782735112234 15 9782735112234 BC 02 21049777 01 70 <TitleType>01</TitleType> <TitleText>Passages</TitleText> B11 Peter Geimer Geimer, Peter Peter Geimer B19 Centre allemand d'histoire de l'art / Deutsches Forum für Kunstgeschichte Centre allemand d'histoire de l'art / Deutsches Forum für Kunstgeschichte B17 Thomas-W. Gaehtgens Gaehtgens, Thomas-W. Thomas-W. Gaehtgens Volume 23 <TitleType>01</TitleType> <TitleText>L'évidence photographique</TitleText> <TitlePrefix>L'</TitlePrefix> <TitleWithoutPrefix>Évidence photographique</TitleWithoutPrefix> <Subtitle>La conception positiviste de la photographie en question</Subtitle> 01 GCOI 27351100010460 1 B01 Herbert Molderings Molderings, Herbert Herbert Molderings Professeur associé Ruhr-Universität Bochum (Allemagne) Après des études d'histoire de l’art, d’archéologie, de philosophie et de sociologie à la Rheinische Friedrich-Wilhelm Universität Bonn et à la Ruhr-Universität Bochum, Herbert Molderings a soutenu une thèse de doctorat en histoire de l’art, Marcel Duchamp, Probleme und Rezeption, préparée sous la direction de Max Imdahl. Sa thèse d’habilitation (1995), Umbo, Vom Bauhaus zum Bildjournalismus, publié sous le titre Umbo, Otto Umbehr 1902-1980, a reçu en 1999 le "Kraszna-Krausz Photography Book Award" pour la meilleure publication dans le domaine de l’art, de la culture et de l’histoire de la photographie. Fellow au Wissenschaftskolleg de Berlin de 2002 à 2003, il est depuis 2004 professeur associé à la Ruhr-Universität Bochum. Ses principaux domaines de recherche sont l'art et la photographie moderne, l’œuvre de Marcel Duchamp, Man Ray, Umbo et Laszlo Moholy-Nagy ainsi que l'art contemporain. Bibliographie sélective : La photographie sous la République de Weimar, Stuttgart: Institut für Auslandsbeziehungen, 1980 Marcel Duchamp. Parawissenschaft, das Ephemere und der Skeptizismus, Qumran Verlag, Frankfurt am Main und Paris, 1983 UMBO - Otto Umbehr (1902-1980), Richter Verlag, Duesseldorf 1996 Laszlo Moholy-Nagy. Photographies - Photomontages – Photogrammes, "Photo Poche", no. 77, Éditions Nathan, Paris 1998 Gerhard Merz. Ein Künstler des Agnostizismus, Kunstverein Hannover, Hannover 2000 L’Art comme expérience. Les 3 Stoppages étalon de Marcel Duchamp, Éditions de la Maison des sciences de l’homme, Paris 2007 Die Moderne der Fotografie, Philo Fine Arts, Hambourg 2008 2 B01 Gregor Wedekind Wedekind, Gregor Gregor Wedekind Professeur d'histoire de l'art Université de Brunswick Professeur en histoire de l'art à l’université de Brunswick Gregor Wedekind a été Directeur de recherche au Centre allemand d’histoire de l’art à Paris, Maître de Conférences à la Technische Universität Berlin et à la Johann Wolfgang Goethe Universität Frankfurt. Il a publié sa thèse sur Paul Klee : Inventionen (Berlin, 1996), un livre sur Caspar David Friedrich, Rügen. Deutschlands mythische Insel (avec Roswitha Schieb, Berlin, 1999), et un livre sur les portraits d’aliénés de Géricault (Berlin, 2007). Il a publié également plusieurs articles sur Adolph Menzel, le Blaue Reiter, Paul Klee, la Documenta comme sur le portrait des Arnolfini de Jan van Eyck. Actuellement ses recherches portent sur la comparaison entre le romantisme allemand et français et sur les fondements de l’art contemporain dans la pensée chrétienne. Il a achevé sa thèse d’habilitation qui interroge la stratégie de la mimesis dans l’œuvre de Théodore Géricault. Bibliographie sélective : Le portrait mis à nu. Théodore Géricault und die Monomanen, Berlin, München, Deutscher Kunstverlag 2007 (Passerelles, X). Sous la direction de Peter Schmidt et Gregor Wedekind, Robert Suckale: Stil und Funktion. Ausgewählte Schriften zur Kunst des Mittelalters, Berlin, München, Deutscher Kunstverlag, 2003. Sous la direction de Semra Ögel et Gregor Wedekind, Okzident und Orient. Beiträge des deutsch-türkischen Kolloquiums am Fachgebiet Kunstgeschichte der Technischen Universität Berlin 2001, Istanbul, 2002 (Sanat Tarihi Defterleri/ Kunsthistorische Hefte, VI). Rügen. Deutschlands mythische Insel, Berlin, Berlin-Verlag, 1999. [avec Roswitha Schieb: passages écrits en collaboration p.7–22, paternité littéraire pour le chapitre sur Caspar David Friedrich p. 107–160] Paul Klee: Inventionen, Berlin, Reimer, 1996. 1 01 fre 476 00 468 03 03 8 03 25 1 29 2012 3080 SCIENCES HUMAINES ET SOCIALES, LETTRES 20 Allemagne;Esthétique;Europe occidentale;Histoire de l'art;Photographie 93 AJ 93 J 01 05 01 Depuis ses débuts, la photographie a été l'objet de deux discours rivaux. D’un côté, il y avait une conception positiviste de la photographie qui s’est élaborée dans le contexte du triomphe de la science dans la seconde moitié du XIXe siècle, et qui reconnaissait à l’image photographique une évidence tenant au fait qu’elle était supposée être une empreinte, une trace de la nature elle-même. Contre l’évidence de l’image comme enregistrement mécanique d’un événement naturel ou historique s’est développé, de l’autre côté, un discours artistique et esthétique qui reflétait la vérité subjective et assez souvent trompeuse de l’image photographique et qui culminera dans la fameuse sentence de Rodin: « C’est l’artiste qui est véridique et c’est la photographie qui est menteuse. » Les contributions du présent volume analysent le caractère construit du concept d’évidence photographique à l’exemple d’œuvres et de faits concrets tirés pour la plupart de l’histoire de la photographie allemande et française de 1839 à nos jours. De la compétition entre la peinture, la gravure et la photographie dans le domaine des premiers reportages, à l’emploi de la photographie comme instrument d’examen dans la psychiatrie du XIXe siècle, des « photo-épigrammes » de Bertolt Brecht aux réflexions poétiques sur la fonction mnémonique de l’image dans les « Photos/Textes » de Jochen Gerz, de la subversion de l’évidence photographique opérée par les surréalistes aux investigations de l’essence de la photographie dans l’art conceptuel des années 1970 en Allemagne et en France. 03 Depuis ses débuts, la photographie a été l'objet de deux discours rivaux. D’un côté, il y avait une conception positiviste de la photographie qui s’est élaborée dans le contexte du triomphe de la science dans la seconde moitié du XIXe siècle, et qui reconnaissait à l’image photographique une évidence tenant au fait qu’elle était supposée être une empreinte, une trace de la nature elle-même. Contre l’évidence de l’image comme enregistrement mécanique d’un événement naturel ou historique s’est développé, de l’autre côté, un discours artistique et esthétique qui reflétait la vérité subjective et assez souvent trompeuse de l’image photographique et qui culminera dans la fameuse sentence de Rodin: « C’est l’artiste qui est véridique et c’est la photographie qui est menteuse. » Les contributions du présent volume analysent le caractère construit du concept d’évidence photographique à l’exemple d’œuvres et de faits concrets tirés pour la plupart de l’histoire de la photographie allemande et française de 1839 à nos jours. De la compétition entre la peinture, la gravure et la photographie dans le domaine des premiers reportages, à l’emploi de la photographie comme instrument d’examen dans la psychiatrie du XIXe siècle, des « photo-épigrammes » de Bertolt Brecht aux réflexions poétiques sur la fonction mnémonique de l’image dans les « Photos/Textes » de Jochen Gerz, de la subversion de l’évidence photographique opérée par les surréalistes aux investigations de l’essence de la photographie dans l’art conceptuel des années 1970 en Allemagne et en France. 02 Les contributions du présent volume analysent le caractère construit du concept d'évidence photographique à l’exemple d’œuvres et de faits concrets tirés pour la plupart de l’histoire de la photographie allemande et française de 1839 à nos jours. 04 – Comment écrire l'histoire de la photographie ? Herbert Molderings et GregorWedekind – La négation de la ligne. Les dessins de Delacroix d'après des photographies, Sabine Slanina – Les « fous » de Géricault. La peinture et la photographie face aux malades mentaux, GregorWedekind – Théâtre de l'objectivité. La photographie chez les aliénistes au XIXe siècle, Céline Eidenbenz – Narcisse photographe.Remarques à propos du sigle de l'éditeur Eduard Liesegang, Christian Joschke – Mythologies du réel.Reportage photographique et objectivité historique, Ulrich Keller – Reproduire le présent ? Michel Poivert – L’évidence du possible. Surréalisme et photographie, Herbert Molderings – «Qu’est-ce que la photographie ? » Photoconceptualisme et investigation d’un médium dans les années 1970, Alexandre Quoi – Contre le « temps spectaculaire ». Les photos/textes de Jochen Gerz, 1974-1983, Maren Klinge – Pour une phénoménologie de la photographie. D’après l’exemple d’Andreas Gursky, Mirjam Wittmann – Auguste Rodin et la photographie. La valeur artistique de la reproduction photographique, Nina Gülicher – La photo comme trace. Suppositions sur un paradigme mort vivant, Peter Geimer – La notion de reproduction et le régime photographique, Michel Frizot Contributions artistiques Place des Victoires, Paris, 1976, Edmund Kuppel Mots et images (1982), Jochen Gerz Photographie transcendantale. « (Une) pathologie cellulaire de l’âme », Bernhard Blume 43 Les ouvrages de la collection Passages/Passagen sont le fruit de projets de recherche sur l'art et l'architecture allemands et français, du Moyen Âge à nos jours. 44 Les ouvrages de la collection Passages/Passagen sont le fruit de projets de recherche sur l'art et l'architecture allemands et français, du Moyen Âge à nos jours. Recueils d'articles scientifiques, recherches approfondies, actes de colloques, traductions, anthologies, ils contribuent à diffuser les connaissances scientifiques françaises et allemandes en histoire de l'art et encouragent les collaborations internationales entre chercheurs autour de thèmes s'attachant à l'histoire des relations artistiques européennes 06 03 01 http://msh.giantchair.com/resources/titles/27351100010460/images/9739efc4f01292e764c86caa59af353e/HIGHQ/9782735112234.jpg 20190723 07 03 01 http://msh.giantchair.com/resources/titles/27351100010460/images/9739efc4f01292e764c86caa59af353e/THUMBNAIL/9782735112234.jpg 20190723 02 http://msh.giantchair.com/livre/?GCOI=27351100010460 01 Publisher's proprietary name code E-MSH Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris 06 3052735100019 Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris 07 0581esp57 Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris 16 0000 0001 2165 7042 Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris 01 06 3052735100019 Éditions de la Maison des sciences de l'homme, Paris 01 Site Officiel EFMSH https://www.editions-msh.fr/ 02 Centre allemand d'histoire de l'art 04 20091001 2009 01 WORLD 01 9.45 in 02 6.69 in 03 3.60 in 01 24 cm 02 17 cm 03 3.60 cm 06 3012262710000 CID - Fondation MSH Distribution +33(0)153485630 +33(0)53482095 cid@msh-paris.fr 33 www.cid-difusion.fr http://www.cid-difusion.fr 29 http://www.cid-difusion.fr 06 FR 01 1 20101001 20 04 02 48.00 EUR R 5.50 45.50 2.50